En el año 1028, en una carta a un amigo, el monje benedictino Guido d’Arezzo (992-1033), describió un procedimiento que permitía leer una canción desconocida sin otro soporte que la partitura. A este proceso lo llama solfeo, palabra que proviene del italiano solfeggio, derivado del nombre de las notas sol y fa. Seguir leyendo
Tabletas Ugarit, aproximadamente 3404 años antes que Facebook teoría musical
Los vestigios más antiguos de escritura musical parecen haberse encontrado en tablillas de arcilla que datan del año 1400 a.C. Hay treinta y seis canciones grabadas en escritura cuneiforme de la antigua ciudad amorrea de Ugarit en la actual Siria. teoría musical

En Europa es en Grecia donde encontramos los primeros vestigios de partituras fechadas en el 408 a. C. JC, las notas estaban representadas por letras del alfabeto griego sin notación rítmica. Luego los romanos se hicieron cargo y completaron el sistema griego para llegar a la era alejandrina con el tratado de Alipio que proporciona una tabla de notación de 1620 signos. teoría musical
Mientras que en Europa occidental la escritura musical pasó a un sistema diferente, la notación musical grecorromana se conservó bajo los bizantinos y evolucionó hasta proporcionar un sistema único que todavía se utiliza hoy en día para algunos cantos litúrgicos ortodoxos. teoría musical
El neum gregoriano teoría musical
En el siglo IX, el neumas. Se trata de un conjunto de signos, anotados encima del texto, que nos permiten encontrar una melodía inicialmente transmitida de forma oral.

Las anotaciones más antiguas de neumas aparecen alrededor del año 850.
Guido d’Arezzo, la solución al alcance de la mano
Es en Italia, en el año 1028 d.C. JC, donde un monje benedictino llamado Guido de Arezzo aportará una solución al problema que encontraban los monjes en la enseñanza del canto gregoriano.
La solmización consiste en dar un nombre a cada nota de un pentagrama de cuatro líneas. El nombre de estas notas deriva de un canto dedicado a San Juan Bautista, cuyos primeros seis versos comienzan con sonidos que forman una escala ascendente, sobre las sílabas ut, re, mi, fa, sol, la.
Guido d’Arezzo concede gran importancia a los grados fa y do, que en aquella época se cantaban ampliamente en Europa occidental. Por ello decide colocar dos líneas, una roja para la F y otra amarilla para la C.
Este invento, el pentagrama, se extendió a los neumas, quienes se decidieron por este pentagrama para la mayoría de las notaciones en el siglo XI.

El número de líneas varía hasta el siglo XIII, cuando:
- cuatro versos para canto gregoriano,
- Cinco líneas para más música.
Hexacordos y mutaciones
el hexacordo es un sistema de seis grados diatónicos. Este sistema consiste en tomar una serie de seis notas con el intervalo de semitono siempre situado entre el 3º y el 4º grado (E-F). Hay tres géneros, el hexacordo duro, que comienza con el sol bajo real, el hexacordo natural que comienza con do, y finalmente el hexacordo suave, que comienza con fa con si bemol.
COMO; la formación de una escala completa se produjo mediante mutaciones.
la ultima nota
En el siglo XVI y especialmente en el XVII, el sistema modal se transformó gradualmente en un sistema tonal. la nota Ycuyo nombre se compone de las dos iniciales del último verso del himno, SAntes Iohannesfue añadido a finales del siglo XVI.
¡Con el dedo y con el ojo!
El deseo de escribir música ha dado lugar a múltiples notaciones musicales según épocas y culturas. La búsqueda de precisión en la escritura musical occidental se ha extendido por todo el mundo, pero no es omnipotente. A veces, escribir puede parecer una mala solución cuando obliga a la música a encajar en cajas. La interpretación sigue siendo un paso esencial para dar vida a la música que yace latente en cada partitura.
Finalmente;un largo aprendizaje resulta fundamental para desarrollar el sentido crítico así como el dominio de un repertorio o de un estilo musical.
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