¿Cómo deberías repetir? ¿Cuánto tiempo deberías intentarlo?

Si eres el orgulloso padre de músicos en ciernes o un aspirante a músico, probablemente ya te hayas preguntado cuántas horas se necesitan para practicar un instrumento musical para lograr buenos resultados. La pregunta no es tan simple como parece y la respuesta «en la medida de lo posible» ciertamente no es suficiente. Intentemos verlo un poco más claro.
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Primero que nada depende de la edad…

De hecho, parece obvio que un niño de 5 o 6 años no podrá hacer tanto ejercicio como un adolescente de 15 años o un adulto… Aquí tienes una tabla indicativa de sesiones de trabajo adecuadas:

• niños menores de 6 años: 5 a 15 minutos
• 6 a 8 años: 15 a 25 minutos
• 8 a 10 años: 20 a 40 minutos
• preadolescentes de 10 a 13 años: 30 a 60 minutos
• Adolescentes de 13 a 17 años: 60 a 120 minutos.
• adultos: 60 a 120 minutos

…pero también el objetivo…

Esto parece igualmente lógico: el momento indicado anteriormente depende del objetivo y del tipo de práctica, «amateur» o «profesional». Por lo tanto, no es raro que los músicos, incluso los más jóvenes, dupliquen o incluso tripliquen estos tiempos de ensayo. Por lo tanto, a pesar de mi edad, ya estoy en una perspectiva preprofesional, o al menos busco un nivel alto y temprano. Este escenario se da especialmente entre algunos estudiantes de conservatorio.

…del nivel…

Además, cabe destacar que, independientemente de la edad, la jornada laboral dependerá estrictamente del nivel alcanzado. Por tanto, a la misma edad, un principiante no necesitará sesiones tan largas como un instrumentista de nivel más avanzado. Por un lado, las piezas interpretadas por este último serán evidentemente más difíciles… pero, por otro lado, en general serán decididamente más largas.

…y el instrumento tocó!

Todo entusiasta del piano o del violín lo sabe: algunos grandes solistas son famosos por las miles de horas (al menos) que dedican a practicar su instrumento. El brillante pianista húngaro György Cziffra a veces trabajaba así hasta doce horas al día… y se podía sentir.

Dicho esto, contrariamente a la creencia popular, ésta no es una regla estricta: de hecho, otros inmensos artistas – como la pianista argentina Martha Argerich – confiesan que nunca han trabajado mucho más de dos horas al día… ¡pero esto no se puede entender!

Pero lo más importante es que esa cantidad de trabajo no es posible con todas las herramientas. Por ejemplo, la familia de metales apenas permite más de una o dos horas diarias de ensayo (excepto a nivel profesional), porque es muy exigente para los alumnos. ¡Un trompetista que toca durante cinco o seis horas seguidas simplemente corre el riesgo de lesionarse! Y luego se vería obligado a parar durante varios días (al menos)…

¿Cantidad o calidad del trabajo?

Sí: la verdadera pregunta quizás no sea: ¿cuánto tiempo deberías trabajar? sino más bien ¿cómo deberíamos repetir?

En este sentido, cinco puntos parecen particularmente importantes de monitorear:

Una buena sala de música elegirás.

Es absolutamente imprescindible practicar en un entorno favorable:

• en un instrumento de suficiente calidad y en buenas condiciones
• en una acústica correcta: preste atención a los ambientes demasiado reverberantes, lo que hará que el sonido de un piano o un clarinete a la larga resulte bastante agotador, tanto para el músico como para quienes lo rodean.

un ambiente tranquilo que estarás buscando

Esto presupone que el aprendiz de músico no se vea perturbado por los ruidos que le rodean (desde el televisor de su hermano mayor hasta la tableta de su hermana pequeña) y, por tanto, pueda concentrarse en sus partituras. La calidad del trabajo es tan importante como la cantidad…

¡Pero tampoco debería molestar a quienes lo rodean, ni sentir que los está molestando! De hecho, es muy importante evitar cualquier inhibición por parte del alumno (especialmente si es muy joven), que no se atrevería a tocar con suficiente energía, ya sea porque se sentiría escuchado (y por lo tanto intimidado) y porque tendría la impresión de molestar a los miembros de su familia o de su vecindario (y también se vería frenado en la plena expresión de su ejecución instrumental). En este sentido, hay que tener en cuenta que una acústica demasiado resonante empeorará las cosas, especialmente en el caso de instrumentos con un sonido generoso como la trompeta, el saxofón, el piano… ¡o, por supuesto, la batería!

Por todo ello, no podemos aconsejar lo suficiente a los padres como para que piensen detenidamente la ubicación de un piano en casa, o el lugar elegido para practicar el violín, la guitarra o la flauta… Una mala elección puede ser muy perjudicial para un buen aprendizaje.

regularidad que cultivarás

Todos los estudios de las ciencias cognitivas lo demuestran: sólo el trabajo muy regular será verdaderamente eficaz y útil. Por lo tanto, cinco sesiones diarias de 12 minutos generalmente serán mucho más beneficiosas para su hijo que una sola sesión de 60 minutos el domingo.

Buenos métodos que adoptarás.

Sea cual sea la edad y el nivel, ¡cualquier sesión de música debe tener un propósito y estar bien organizada! Pídele siempre a tu profesor o al profesor de tu hijo una lista precisa de los diferentes ejercicios que puedes hacer para mejorar sus piezas. Y también vuelve a leer nuestros preciosos consejos

Los placeres variarán

Puede parecer paradójico, pero una buena interpretación musical no puede ser demasiado… ¡repetitiva! Piezas de diferentes estilos y de distinta dificultad, ejercicios técnicos, lectura de notas o ritmos, trabajo con las manos separadas o juntas (para pianistas), trabajo con o sin respiración (para instrumentos de viento), entrenamiento de la memoria… ¡Existen numerosas posibilidades para que la sesión musical no se convierta en una tarea larga y aburrida!